Firenze torna a vestire i panni di capitale dell’arte antica. Dal 26 settembre al 4 ottobre 2026, Palazzo Corsini ospiterà la 34ª Biennale Internazionale dell’Antiquariato, un evento che da decenni scandisce il ritmo del mercato e della cultura antiquaria in Italia. Già dal 24 settembre, un’anteprima anticiperà il richiamo di collezionisti, esperti e appassionati da tutto il mondo. La grande novità? Alla guida della manifestazione arriva Bruno Botticelli, antiquario di lunga esperienza, che raccoglie il testimone da Fabrizio Moretti. Botticelli vuole rinnovare l’appuntamento mantenendo saldo il legame con la tradizione fiorentina e il territorio, intrecciando passato e futuro. Questa Biennale promette di essere un’inedita sintesi di storia, cultura e innovazione, pronta a sorprendere anche i più esigenti.
Botticelli e il legame con Firenze: un nuovo corso
Con Bruno Botticelli alla guida, la Biennale punta a rafforzare la sua relazione con il tessuto culturale della città. Botticelli ha sottolineato quanto sia importante creare una rete solida con istituzioni artistiche locali, non solo per valorizzare la manifestazione ma anche per mettere in luce tesori meno conosciuti di Firenze. Tra i partner di spicco ci sono la Fondazione CR Firenze, Casa Buonarroti, l’Opificio delle Pietre Dure e la Fondazione Palazzo Strozzi. Queste collaborazioni aprono la strada a nuove mostre e iniziative culturali parallele, offrendo ai visitatori percorsi che intrecciano storia dell’arte, restauro e conservazione di opere uniche. L’obiettivo è trasformare la BIAF in un momento di coesione cittadina, capace di valorizzare angoli spesso dimenticati e di stimolare un turismo culturale più consapevole e variegato.
La sinergia con queste realtà mette in luce un approccio “lento” e approfondito all’arte antica. Botticelli vuole costruire un racconto condiviso che vada oltre la semplice mostra-mercato, includendo attività formative e divulgative. Solo così, secondo lui, si può davvero sostenere e diffondere la conoscenza del patrimonio artistico, creando un dialogo tra operatori, studiosi e pubblico.
Arte antica e presente: il progetto culturale della Biennale
I pilastri della 34ª edizione restano autenticità, qualità e durata delle opere in mostra. Fondata nel 1959, la Biennale è la più antica e autorevole fiera dedicata all’arte italiano antico-moderna. Questo focus ha costruito negli anni un’identità forte, frutto di un’attenta selezione. Botticelli raccoglie l’eredità di Moretti e Pratesi, ma guarda più in là: la Biennale diventa uno strumento per interpretare il presente attraverso l’arte antica. Un’immagine che spiega bene questa idea è quella del Kintsugi, tecnica giapponese che ripara ceramiche rotte con l’oro, mettendo in risalto le crepe invece di nasconderle.
La BIAF 2026 vuole trasmettere lo stesso messaggio: l’arte antica non è un rifugio nostalgico, ma una chiave per capire il presente con tutte le sue sfumature. Così, la manifestazione coinvolge non solo mercanti e collezionisti, ma anche musei, scuole e settori come moda, design e artigianato di alta qualità. L’intento è costruire un racconto culturale inclusivo e completo, capace di raccontare l’evoluzione e la forza della tradizione artistica italiana.
Le gallerie e le opere: un patrimonio da scoprire
All’appuntamento del 2026 sono attesi una ottantina di espositori da tutto il mondo, con una netta presenza italiana affiancata da gallerie di Londra, Parigi, Monaco, Ginevra, Lugano e Palm Beach. Il ventaglio di opere spazia dai dipinti dei maestri antichi, a oggetti in oro, sculture in legno, mobili d’epoca, arti decorative, fino a pezzi del Novecento e aperture verso il contemporaneo.
La selezione è affidata a un comitato severo e preparato, composto da 63 direttori di musei, curatori e restauratori. Ogni opera deve passare un controllo rigoroso sull’autenticità e sulle condizioni di conservazione, per garantire qualità e affidabilità. Questo rigore riflette la filosofia della Biennale: valorizzare il patrimonio artistico con cura e senza spettacolarizzazioni facili.
Il risultato è un’offerta che sa mescolare storia e innovazione, creando un dialogo vivo tra antico e moderno, tra estetica storica e sensibilità contemporanea.
Cultura e restauri: la Firenze che fa rete
Un elemento chiave della Biennale è la collaborazione con istituzioni fiorentine che arricchiscono l’esperienza dei visitatori. Nel 2026 sarà esposto un disegno di Michelangelo conservato a Casa Buonarroti, il “Progetto per la facciata di San Lorenzo”. Questo capolavoro sarà al centro di un intervento conservativo di livello internazionale, curato dall’Opificio delle Pietre Dure con il sostegno della Fondazione CR Firenze.
Sempre grazie a Fondazione CR, i collezionisti potranno accedere a due aperture straordinarie del Museo Horne, custode di una raffinata collezione d’arte. Il confronto tra epoche diverse sarà stimolato anche dalla collaborazione con la Fondazione Palazzo Strozzi, che propone la mostra “Broken. Il potere del frammento”. Questa esposizione crea un ponte tra archeologia, arte antica, moderna e contemporanea, rispecchiando il nuovo corso della BIAF che intreccia prospettive diverse.
Queste iniziative confermano la Biennale come un laboratorio culturale vivo, capace di attivare scambi e valorizzazioni durature nel cuore di Firenze.
Il Premio Lorenzo d’Oro e l’artigianato fiorentino sotto i riflettori
Nel 2026 torna anche il Premio Lorenzo d’Oro, un riconoscimento dedicato all’eccellenza artigiana italiana. Saranno protagonisti alcuni maestri argentieri di Firenze, chiamati a creare il manufatto artistico da consegnare a una personalità di spicco del mondo culturale, scelta per il suo impegno nella promozione dell’arte italiana nel mondo.
L’alta manifattura e il design made in Italy saranno messi in risalto anche dalla scenografia di Matteo Corvino e dall’interior design di Minotti, pensati per valorizzare gli spazi di Palazzo Corsini e garantire un’esperienza comoda e fluida a collezionisti e appassionati. Non manca la conferma di Gucci come main sponsor, a ribadire un legame forte tra arte antica e visione contemporanea di moda e lusso.
Una testimonianza chiara di come la creatività storica e l’innovazione moderna continuino a camminare insieme, marchio distintivo della BIAF.
La 34ª Biennale Internazionale dell’Antiquariato si presenta dunque come un evento complesso e ricco, capace di rinnovarsi senza dimenticare le proprie radici. Con una nuova direzione e collaborazioni di primo piano, resta un appuntamento imprescindibile per l’arte antica italiana, un crocevia dove mercato, cultura e territorio si incontrano nel cuore di Firenze.
