A Brumadinho, dove il verde si perde all’orizzonte e la natura domina, sta nascendo qualcosa di unico. Il Museu Bernardo Paz, su una superficie di 126 ettari, vuole cambiare il modo in cui pensiamo ai musei. Non è solo un contenitore di opere, ma un intreccio vivo tra territorio, comunità e arte contemporanea. Sono passati quasi vent’anni da quando Bernardo Paz ha inaugurato Inhotim, il celebre museo-giardino che ha rivoluzionato la scena artistica. Ora, con questo nuovo progetto, si apre una nuova stagione in cui arte e natura si incontrano davvero, senza compromessi.
Da Inhotim al Museu Bernardo Paz: un nuovo centro culturale indipendente
Tutto parte da Inhotim, inaugurato nel 2006 da Bernardo Paz, che nel tempo è diventato un punto di riferimento unico nel mondo, grazie alla sua fusione tra arte contemporanea, botanica e paesaggio naturale. Nel 2022, la collezione è passata a un’organizzazione non profit che la gestisce in autonomia. Ora il Museu Bernardo Paz si muove con autonomia propria: avrà una governance indipendente, una programmazione tutta sua e fonti di finanziamento separate.
A guidare la nuova avventura è Paulo Miyada, direttore artistico, affiancato da un gruppo che include Sofia Paz, Paulo Soares, Fernanda Arruda e Arthur Castro. Non va dimenticato Allan Schwartzman, co-fondatore di Inhotim, che ricopre il ruolo di consulente curatoriale capo. Anche se sono due realtà distinte, i musei continueranno a collaborare, soprattutto su progetti educativi, sociali e per lo sviluppo locale della comunità di Brumadinho. L’obiettivo è chiaro: sfruttare al meglio l’impatto culturale ed economico, puntando su un turismo sostenibile.
Un museo che cresce nel verde: arte e natura in dialogo costante
Il nuovo museo sorgerà tra colline e valli, con un piano di piantumazione imponente: 15mila alberi e un milione di arbusti, cactus e fiori. Qui la natura non sarà un semplice sfondo, ma parte integrante dell’esperienza artistica. Sono previsti anche spazi dedicati alla comunità, come una biblioteca e studi d’arte aperti a residenti e artisti locali. In futuro arriverà pure un padiglione per musica e danza.
Il percorso espositivo sarà diffuso, con più di venti padiglioni e gallerie, sia al chiuso sia all’aperto, dove si alterneranno artisti brasiliani, latinoamericani e internazionali. Non un museo qualsiasi, insomma, ma un sistema aperto, che mette in relazione arte contemporanea e paesaggio in modo originale. Il territorio diventerà così un vero e proprio mezzo espressivo.
Artisti e installazioni: il volto internazionale del museo
Tra gli artisti di spicco c’è Michael Heizer, pionere della Land Art, con due sue opere storiche del 1993, Displaced Replaced Mass #3 e Negative Wall Sculpture #1, che saranno ospitate in uno dei primi padiglioni in costruzione. Sarà la prima volta che Heizer avrà una presenza permanente in America Latina.
Il programma prevede anche nomi come Anna Maria Maiolino, Sonia Gomes, Pedro Moraleida, Sandra Gamarra, Laura Belém, Frida Orupabo, Mario Garcia Torres, Torkwase Dyson e Giuseppe Penone. Un mix di generazioni e stili pensato per stimolare un confronto vivo e diretto sul ruolo e sul senso del museo oggi.
La visione di Paulo Miyada: un museo che guarda oltre
Paulo Miyada, alla guida artistica del progetto, ha parlato della volontà di creare uno spazio capace di rinnovare l’immaginazione in un mondo segnato da sfide globali che riguardano cultura, ambiente e società. L’idea è quella di un luogo che unisce creazione, ispirazione e trasformazione, mettendo in discussione il concetto tradizionale di museo e di paesaggio.
Il Museu Bernardo Paz mette al centro il rapporto tra arte e natura, estendendo l’esperienza del visitatore anche alla relazione con il territorio e la comunità locale. Un progetto che vuole diventare un punto di riferimento per i musei contemporanei, in Brasile e nel mondo, integrando cultura, sostenibilità e sviluppo. La prima fase delle esposizioni è prevista per la fine del 2027, aprendo così una nuova strada per l’arte nel paesaggio brasiliano.