Moda in Luce 1955-75 a Roma: la mostra che svela l’incontro tra moda, cinema e arte in Italia

Nel cuore di Roma, tra le suggestive sale della Centrale Montemartini, si respira ancora il soffio di un’epoca in cui la moda italiana aveva il potere di riscrivere l’identità stessa della città. Dal 1955 al 1975, Roma non era solo una capitale storica, ma un crocevia dove il glamour incontrava l’industria tessile, dando vita a un fermento creativo senza precedenti. Qui, la sartoria tradizionale si intrecciava con le nuove tecnologie, mentre il cinema – con le sue star e il suo stile – trasformava ogni angolo in una passerella a cielo aperto. La mostra, curata da Fabiana Giacomotti, non è solo un viaggio nel tempo: è il secondo atto di un progetto più ampio, nato dalla collaborazione tra Archivio Luce Cinecittà e Ministero della Cultura, che ha già acceso i riflettori su un altro capitolo fondamentale della moda italiana, quello tra 1925 e 1955, a Palazzo Pitti di Firenze.

Firenze e il primo passo verso il riconoscimento mondiale della moda italiana

Il viaggio di “Moda in luce” parte proprio da Firenze, città simbolo della sartoria italiana e culla del Made in Italy. Qui, nel 1951, Giovanni Battista Giorgini organizza la prima sfilata pensata per promuovere la moda italiana a giornalisti e buyer stranieri, tra cui una giovane Oriana Fallaci. L’anno dopo, nel 1952, la Sala Bianca di Palazzo Pitti ospita la prima grande sfilata ufficiale, un evento che dà il via a una tradizione fondamentale per la crescita della fama italiana nel settore. La mostra fiorentina ha ripercorso questo cammino pionieristico, mettendo in luce le radici e il ruolo dell’artigianato locale nel definire l’immagine del Made in Italy.

Roma, Via Veneto e il cinema: il cuore pulsante dello stile e dell’innovazione

Nella seconda metà del Novecento Roma diventa un crocevia dove moda, cinema e turismo si intrecciano. Via Veneto emerge come simbolo di un’epoca d’oro, frequentata da attori hollywoodiani, intellettuali e politici. La sartoria italiana, proveniente da diverse regioni, si radica nella Capitale, dando vita a un mix creativo unico. Stilisti come Fernanda Gattinoni, Renato Balestra, Le Sorelle Fontana, Angelo Litrico e molti altri, arrivati da Lombardia, Abruzzo, Sicilia e oltre, contribuiscono a questo fermento. La produzione cinematografica romana, meno costosa rispetto a Hollywood ma di alta qualità, alimenta la domanda di eleganza e innovazione sartoriale, trasformando Roma non solo in un set famoso, ma anche in un laboratorio essenziale per la moda di lusso.

La moda italiana conquista il mondo e si distacca da Parigi e Londra

Gli anni Cinquanta e Sessanta segnano una svolta importante: la moda italiana inizia a giocare alla pari con Parigi e Londra. La sartoria, maschile e femminile, porta in scena un linguaggio nuovo fatto di tessuti innovativi, tagli originali e campagne pubblicitarie efficaci, prima su carta e radio, poi in televisione con programmi come il Carosello. Nel 1953 nasce a Roma il SIAM, il Sindacato Italiano Alta Moda, a testimonianza della voglia dei sarti romani di affermarsi con un’identità propria, distinta da Firenze. Solo con la creazione della Camera Nazionale della Moda Italiana si trova un equilibrio tra le due realtà, ma l’identità resta chiara: Firenze è la patria della boutique, Roma quella dell’alta moda.

Centrale Montemartini: dove sartoria di qualità e industria tessile si incontrano

La mostra a Roma mette in luce un aspetto spesso trascurato della storia della moda italiana: il rapporto tra sartoria artigianale e industria tessile. Un focus particolare è riservato alla Snia-Viscosa, azienda romana che ha introdotto i tessuti sintetici in Italia. Tra i protagonisti spicca Angelo Litrico, simbolo di modernità estetica e imprenditoriale. Suoi capi come l’abito del 1958, con pantaloni corti al ginocchio, mostrano la sua capacità di anticipare i tempi. La collaborazione con l’azienda Lebole, alla fine degli anni Sessanta, ha portato modelli d’autore prodotti in serie, aprendo la strada a una moda più accessibile ma sempre innovativa. In mostra ci sono anche disegni originali di Valentino e Balestra, filmati e fotografie dell’atelier di via Sicilia, immerso nel cuore di Via Veneto.

Milano, prossima tappa: il futuro della moda italiana raccontato per immagini

Il viaggio di “Moda in luce” si sposterà presto a Milano, naturale proseguimento della storia. La capitale lombarda è legata all’esplosione del prêt-à-porter e all’incontro tra creatività e industria su vasta scala. L’allestimento romano, curato dall’architetto Dario Dalla Lana, crea un dialogo tra immagini d’archivio, riviste storiche e capi originali, offrendo uno sguardo completo su due decenni decisivi per la moda italiana. A Milano si approfondirà il legame tra innovazione stilistica e sviluppo commerciale, chiave per capire la globalizzazione del settore. Un progetto ambizioso, che non vuole solo conservare un patrimonio storico, ma anche stimolare riflessioni sull’importanza dell’Italia nel mondo della moda e della cultura contemporanea.