Nel 2007, in un angolo nascosto del mio Mac, c’era un file chiamato “valore della cultura – indice”. Un tentativo, forse ingenuo, di mettere in ordine parole e numeri su un tema sfuggente, quello del rapporto tra cultura ed economia. Riaprirlo oggi è come scoprire che poco è cambiato in vent’anni. Ecco un fatto che colpisce: nonostante il chiasso attorno alla cultura, le risorse restano le stesse, quasi a ignorare il suo vero peso. Michele Trimarchi, con il suo libro “Il valore economico della cultura”, rompe questa illusione. Non si limita a raccontare, ma analizza con rigore e realismo un legame ancora tutto da riscrivere.
Bilanci e finanziamenti: perché non basta contare i soldi
Negli ultimi decenni il sistema culturale italiano, e non solo, è stato dominato da numeri e finanziamenti. Sono diventati il metro per giudicare se un progetto “funziona” o meno. Ma questo modo di vedere le cose ha stretto il campo, penalizzando una visione più ampia e sfaccettata dello sviluppo culturale. Così molte realtà sono diventate semplici esecutori di bandi o eventi di massa. Cercare di piacere a chi finanzia ha svuotato il dibattito interno alle istituzioni, creando una sorta di rassegnazione, quasi una “sindrome di Stoccolma”, dove le organizzazioni si adeguano senza opporsi alle regole imposte.
Parole come “distretti culturali”, “creatività metropolitana” o “capitali culturali” sono state spesso solo slogan, senza cambiare davvero come si gestisce la cultura o il suo ruolo nella società. Anche nel mondo accademico e manageriale la corsa a pubblicare ha preso a volte il sopravvento sulla sostanza. Nel frattempo, le amministrazioni pubbliche hanno creato normative e incentivi spesso frammentati e difficili da applicare.
Il risultato? Un sistema bloccato in schemi vecchi, incapace di rinnovarsi davvero, nonostante i profondi cambiamenti sociali ed economici in corso.
Cambiare passo: cosa non funziona più nei modelli tradizionali
Negli ultimi vent’anni la società italiana e globale è cambiata molto. L’economia e la struttura sociale che hanno sostenuto musei, teatri e siti archeologici stanno mutando radicalmente. La “borghesia imprenditoriale” che per anni ha finanziato e valorizzato la cultura non è più quella di una volta, mentre emergono nuove identità sociali, varie e complesse.
Fenomeni come la cancel culture o gli strumenti digitali più recenti – come gli NFT – non bastano a definire un nuovo modello culturale credibile. La cultura seriale e omologata lascia spazio a un artigianato narrativo che punta all’esperienza personale e a relazioni più profonde.
Questi cambiamenti chiedono una nuova visione, capace di andare oltre i vecchi parametri e valorizzare aspetti quali la relazione, l’esperienza e il dialogo. Il sistema culturale resiste ancora, ma i segnali di cambiamento ci sono e bisogna essere pronti.
Cultura e valore: una mappa da riscrivere
Il libro di Trimarchi mette in luce l’urgenza di ripensare il sistema culturale con un approccio che vada oltre i bilanci. La cultura è un campo fluido, in continuo movimento, dove il valore non si misura solo con i numeri ma con i significati che nascono dall’incontro tra domanda e offerta.
Il valore culturale si costruisce in una rete di relazioni tra artisti, operatori e pubblico. Un’opera nascosta, come un capolavoro conservato in deposito, resta senza valore finché non entra in contatto con chi la guarda. Questo cambio di prospettiva invita a mettere al centro la lettura critica delle dinamiche economiche e a cercare nuovi modi per vedere la cultura come risorsa fondamentale per la società.
Serve lasciare da parte un’idea astratta e messianica dell’arte, fatta solo di simboli, per concentrarsi sull’impatto reale che può avere sulla società, sulle domande di oggi e sulla capacità delle proposte artistiche di creare senso e partecipazione.
Innovare per un sistema culturale più aperto e dinamico
Dal confronto che emerge nel libro si intravedono strade per un sistema culturale meno autoreferenziale e più capace di dialogare con la società di oggi. Bisogna superare la dipendenza dai finanziamenti occasionali e dalla burocrazia. Serve un salto di qualità che investa su infrastrutture, tecnologia e soprattutto competenze.
L’integrazione tra analogico e digitale è ormai indispensabile per ridefinire l’esperienza culturale, ampliando accesso e partecipazione. Trasformare le istituzioni culturali in vere e proprie “imprese culturali”, con capacità gestionali imprenditoriali, trasparenza e responsabilità, resta una sfida aperta.
In più, curare la qualità delle relazioni con il pubblico, personalizzare le esperienze e costruire comunità culturali può rafforzare la funzione della cultura come motore di inclusione e innovazione sociale.
Il lavoro di Trimarchi in “Il valore economico della cultura” non è un caso isolato: si inserisce in un dialogo con ricercatori e operatori che hanno arricchito l’analisi. Ora la sfida è tradurre queste riflessioni in fatti concreti, per dare nuova linfa a un settore chiave per la coesione e la crescita del Paese.